中央戏剧学院导演系怎么考？

戏剧影视导演：

一试是朗诵自选诗歌、寓言、散文或小说片断一篇，根据主考软师要求兴诵属于命题表演。

二试是作品分析此考试为笔试：观看指定的戏剧影片视频后进行分析

三试是命题编讲故事此考试为面试。

扩展资料：

中央戏剧学院导演系近3年的考试内容基本没有变化。

录取分数

2018

戏剧影视导演专业（戏剧影视导演、戏剧教育、演出制作、影视编导、影视制片方向）、戏剧学专业（戏剧史论与批评方向）。

录取控制分数线按照生源所在省（自治区、直辖市）本科一批录取控制分数线的80%划定。

2017

戏剧影视导演专业（戏剧影视导演、戏剧教育、演出制作、影视编导、影视制片方向）、戏剧学专业（戏剧史论与批评方向）。

录取控制分数线按照生源所在省（自治区、直辖市）本科一批录取控制分数线的80%划定。

2016

戏剧影视导演专业（戏剧影视导演、戏剧教育、演出制作、影视编导、影视制片方向）、戏剧学专业（戏剧史论与批评方向）。

录取控制分数线按照生源所在省（自治区、直辖市）本科一批录取控制分数线的80%划定。

参考资料来源：百度百科——中央戏剧学院导演系

导演系要求你有很好的文化底蕴，所以文化成绩必不可少。除此之外就是表演能力，这个会跟你的台词、表演、形体方面都沾边。导演一般是三试。

中戏的导演系秉承表导双轨制教学，所以常被说成是一个表导演专业，严格来讲，应该说是戏剧导演专业。  在以前考上的同学基本都是学编导的，但从14、15年开始，大量的表演生也开始考这个专业。

初试朗诵，刷的人很多，分为自备稿件和指定稿件两种。自备稿件据需要好好准备啦，因为中戏导演系的考生台词水平普遍是不错的。朗诵后还会有一个集体小品，但属于很简单的集体小品，主观性比较强，多数场面比较混乱在此不表。

复试作品分析，也就是大家说的影评，有时也会有看话剧写分析，也就是剧评。中戏的剧评更偏观后的直观感受，生活联系。不停地去分析电影、分析专业，恐怕是没有意义的。

最后一试是编讲故事＋面试，编讲故事给的时间比较长。面试时间也比较长。总的来说，中戏的导演系考起来看似像是考表演，但其实是以更传统的方式，对考生进行交流式选拔。学习表导专业可以选择薪火的表导戏教班，是国内少有的针对冷门专业戏剧导演，戏剧教育专门的进行对应培养的。

导演系导演专业（戏剧影视导演方向）

初试： 朗诵（自选诗歌、寓言、散文或小说片断一篇；根据主考教师要求即兴朗诵）命题表演
二试： 作品分析（笔试：观摩指定的戏剧或电影录像后进行分析）
三试： 命题编讲故事口试

导演专业（影视编导方向）

初试： 朗诵（自选散文、小说片断或诗歌、寓言一篇，时间限在2分钟内）
台词就是朗通，需要你自备最少2－3段，可以是散文，寓言等，最好不要是诗歌好选择人物比较多的朗诵片段，主要看你的发音，以及模仿人物说话的表现力等。

二试： 命题叙事散文写作（笔试）三试： 命题编讲故事（时间限在4分钟内）、命题集体小品表演，视听段落读解

中戏导演系戏剧导演专业考试分为三试：初试是朗诵和命题表演，复试是戏剧作品或影视作品笔试评论，三试是命题编讲故事和综合素质面试。具体内容如下：

一、朗诵和命题表演

1、朗诵

在这一测试环节中有两个内容，一个就是编导艺考生在培训过程中重点练习的内容，比如自己选择散文、小说片段或诗歌、寓言一篇进行反复打磨准备，这一环节也被称之为自备稿件朗诵。一般考官要求考生脱稿，对作品以及与作品有关的问题理解要精准到位。

2、命题表演

中戏导演系初试的命题表演，分为集体小品和即兴表演两部分。中戏导演的表演考察，既有以小组为单位的集体合作的也有单人即兴的。集体小品注重自己的个性亮点优势，更要重视团队协作所呈现出的小品的整体效果。

个人即兴，更多是你的应急反应以及下意识的表现（演）能力，这一点的考察与朗诵的命题规则一致，表演的考察本体就是你在考场之外的知识与能力储备。

二、戏剧作品或影视作品笔试评论

中央戏剧学院复试看榜时间和考试时间是在一天内完成，上午出榜，下午12点后就开始准备考试。

招生简章上标注的是，中戏导演复试：戏剧作品或影视作品笔试评论，但近几年来考察的内容基本是电影作品分析（影评的写作），很少光顾戏剧作品分析。但戏剧作品的阅读与分析，在三试的面试中戏剧的积累将会被派上用场。

这一关的电影作品的选择，会比较重视艺术片或文艺片的选择，比如，《美丽罗塞塔》 《探亲之夏》 《越位女球迷》 《朱诺》、 《童僧》、 《小鞋子》、《孔雀镇》等。

一般说来，电影作品分析比一般性的电影评论文章更专业，评论更多的是站在普通观众或旁观者的角度，而作品分析则从专业者的角度，评论的目的更多的是自我欣赏，而分析的目的是为了学习和研究，评论相对来说比较主观。

三、命题编讲故事和综合素质面试

中戏导演三试分为编讲故事和面试两大板块。编讲故事是命题类考察，先让考生抽题，不同考生考题不一样，然后到指定候考区准备一个课时（40分钟左右），最后到主考官面前讲述故事，一般限定在5-10分钟左右。

故事好坏在导演或编剧等专业创作者眼里，是有好坏之分的。并不是仁者见仁智者见智的一件毫无标准的事情。尤其对于编导艺考的考试，命题之内已经包含了确定的评价标准。

参考资料来源：百度百科-中央戏剧学院导演系

中央戏剧学院导演系需要考三试：

一试是朗诵自选诗歌、寓言、散文或小说片断一篇，根据主考软师要求兴诵属于命题表演。

二试是作品分析此考试为笔试，观看指定的戏剧影片视频后进行分析。

三试是命题编讲故事此考试为面试。

一、朗诵和命题表演

1、朗诵

在这一测试环节中有两个内容，一个就是编导艺考生在培训过程中重点练习的内容，比如自己选择散文、小说片段或诗歌、寓言一篇进行反复打磨准备，这一环节也被称之为自备稿件朗诵。一般考官要求考生脱稿。

2、命题表演

中戏导演系初试的命题表演，分为集体小品和即兴表演两部分。集体小品注重自己的个性亮点优势，更要重视团队协作所呈现出的小品的整体效果。个人即兴，更多是你的应急反应以及下意识的表现（演）能力，这一点的考察与朗诵的命题规则一致，表演的考察本体就是你在考场之外的知识与能力储备。

二、戏剧作品或影视作品笔试评论，但近几年来考察的内容基本是电影作品分析（影评的写作），很少光顾戏剧作品分析。但戏剧作品的阅读与分析，在三试的面试中戏剧的积累将会被派上用场。

三、命题编讲故事和综合素质面试

中戏导演三试分为编讲故事和面试两大板块。编讲故事是命题类考察，先让考生抽题，不同考生考题不一样，然后到指定候考区准备一个课时（40分钟左右），最后到主考官面前讲述故事，一般限定在5-10分钟左右。

扩展资料

导演的职责

1、导演与主要创作人员研究和分析剧本，为剧本找到恰当的表达形式，负责整部剧的艺术准则；

2、与制片人联合提名和推荐演员角色人选；

3、根据剧本和拍摄要求选择外景或指导搭建室内景；

4、指导道具组完成道具的准备和布置工作；

5、指导现场拍摄工作；

6、与出片方商讨作品的宣传计划；

7、指导拍摄现场的灯光、 剧务、 演员、 摄像、 录音、 美术、 化妆、 服装等各部门工作。

参考资料来源：中央戏剧学院招生网-招生简章

参考资料来源：百度百科-导演

大学要可以考导演系（戏剧影视方向） 电影电视系（影视编导方向）这两个。需要在高考前参加艺术生专业考试：包含表演，编导，形体，摄影，播音等等，这些都要你提前一年学习，并且平时大量吸收各种知识。

艺术类本身就是文理兼收的专业，只不过大部分报考和招收的成功案例都是文科，因为它需要你有文化底蕴和敏锐的感知。所以这两个专业理科也是可以报的。

可以学习这两个专业的学校也分为两种：综合类大学里面设置这个专业的（一般这类大学招收的都是广播电视编导专业），和专业学校（北广，中戏，北影），有这些专业的学校有很多，各地基本都有。

扩展资料：

开设导演专业代表性的学校：

1、中央戏剧学院

2、中国戏曲学院

3、中国传媒大学

4、上海戏剧学院

5、北京电影学院

业务培养要求：

本专业学生主要学习戏剧、戏曲、电影、电视、美术、音乐、戏剧文学等方面的基本理论和基本知识，受到导演艺术方面的基本训练，具有进行导演创作的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1、掌握戏剧、戏曲、电影、电视表演学科的基础理论和基本技巧；

2、具有艺术创造的基本能力；

3、具有一定导演艺术创作的实践能力；

4、了解文艺、新闻、出版的方针、政策和法规；

5、了解导演理论研究成果及发展动态；

6、掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的理论研究和实践创作的能力。

扩展资料：百度百科-导演专业

百度百科-北京电影学院导演系

1、初试

招生简章上的“文艺社会常识”，其实就是文化、艺术与社会常识。题型为100道选择题。导演系的文常考试向来以杂、怪著称，但其实这几年已经有所收敛。大家不能只看到一些因为奇葩而被挑出来的怪题所迷惑，导演系的文常绝不都是冷门怪题，当然，涉及的面较广是在所难免的。

其实在“文化、艺术与社会常识”中，你可以将“文化”理解为“文化课”，也就是说是中学阶段的各个门类学科涉及的知识，在这一部分中出现数理化是很正常的，但不会难，请放心。而艺术就是包含所有艺术门类的文艺常识。社会常识主要包括近一年的时事政治，和其他一些所谓的比较杂、怪的题目，是纯粹考察生活积累和知识面的。

所以不难看到，对于初试，比较容易准备复习和拿分的是：普通的艺术文常、文化课科目的知识，和一年内的时政（涉及细节需要记忆）。

而比较难短时间突击的则是比较偏门的文艺常识（比如曲艺类，这些占分不多，花大力气复习性价比不高，所以不必强求）和一些考察知识面的题目。记住，导演系初试的每一题都并不难，只是范围广，都要知道才难。大家能做的就是能把握的就做足准备，难以把握的就依靠你十几年的知识积累了，毕竟这就是艺考。

可以说，初试就是用来刷掉准备完全不充分和知识储备过于薄弱（对于导演这个职业）的考生。下定决心考导演系的考生只要对自己的知识面有把握，应该“在战略上藐视”这个敌人。

2、复试

简章上的「自由陈述」是一个很含糊的说法，但也很准确，因为这场考试确实比较“自由”，老师可以自由地发问，学生也可以自由地发挥。平时对面试问题的准备将主要运用于这一场考试。

复试的每个考场，各个考场的每一组考试问题都会不尽相同。涉及的包括专业相关与不相关的知识。比如出现过的问题有：自我介绍；家乡的节日与风俗；除了导演、剪辑外最想做得职业；喜欢的电影、书籍、导演、作家；兴趣爱好；为什么来考导演系。

还有现场出题的方式，比如：选择一个电影中最像你的人物来讲讲为什么；观察你身边的考生，想象一件发生在他身上的事情或故事；还有现场讲故事等等。

记住，复试的关键是“你”。所有的问题都是想了解你这个“人”而展开的。导演系的四试六场考试中，复试是最直接也最深入的了解你和你生活的一次，这是考官的机会也是你自己的机会。

复试其实并不避讳谈专业，也有考生通过谈自己喜欢的导演和作品通过考试，但重点仍在于“你”为什么喜欢，“你”独特和深入的了解。如果不是对自己要谈的专业知识有非常深入的了解和看法，那宁可不谈，切记不要把一些所谓影评上高大上的片汤话搬到考场，必死无疑。

不谈专业自然要谈自己，谈生活，哪怕是老师现场出题，其实也无非是在考察你对自己的认识和平时对生活的观察。

你要在你的回答中体现出的是，你对自己人生经历、三观、创作观的感悟与总结，你对生活中的细节、人物、情感的理解和把握能力，创作素材的发现和积累，以及你身上适合成为导演或剪辑的潜力、品质、态度，这些不一而足，导演系不招同质的人，也没有哪一种品质一定就是导演的充分必要条件，但无论是什么都一定要有说服力。

3、三试

把简章中的考试内容具体化就是：音乐分析、美术分析、摄影分析、编讲故事。形式仍然均为多人面试。

这思想内容，通常会相互结合，比如有了摄影分析，美术和故事的考察就会成为看图讲故事，当然也可能根据照片讲故事，设想人物关系，给关键词讲故事等等。

要注意，导演系进入三试 之后，就进入了考察专业素养和艺术感觉的阶段，而这这一阶段也就慢慢从“刷人”变成了“挑人”。想最后取得名次，必须重视三、四试。

既然说了，这里考察的是专业素养，那么其实流露出专业功底并非坏事。尽管近年流行“一张白纸”的说法，但其实，“一张白纸”永远是第二选择，导演系是非常需要学生有美术、音乐、文学等方面的功底的，在观片量、电影技术、理论等方面也是需要有一定了解。

只不过近些年由于互联网和各种渠道不靠谱的影评，关于电影的错误理解，和一些考生装逼码词、死记硬背的表现才令老师们“宁可”招有潜力的一张白纸。

什么都不懂入学后也还是需要学习美术、音乐，进行电影观的洗脑的。所以到了三试，不必把自己的专业素养藏起来，但一定要注意表现的方式方法，真懂才说、用自己的理解说，谦逊而自信。

记住，老师不是讨厌懂得多的人，更不是喜欢什么都不懂的人。老师只是讨厌不懂装懂的，路子歪了的；喜欢有积累的，有潜力与艺术素养的。

4、四试

四试将持续三天，一共三场。分别为半天、半天、一天。内容分别为命题创作、创作问题讨论与集体小品表演，按照导演系的传统，最后一天的表演结束后，会请所有考生上台发表感想，这项内容不会计分，但肯定会再给老师心中留下一些印象。

导演系进入了四试是一种很不同的体验，一是在于它持续三天，二是在于它多是集体项目，考生间其实慢慢就已经认识了，许多入学后的友谊其实早已萌芽于考试期间。相信我，如果你能进入四试，你一定会爱上导演系。

导演系是电影学院的热门专业之一，竞争也较大，录取比例大约在1-1.5%。导演系需要什么样的考生，首先我认为需要坚定自己真正热爱电影创作，注意两个关键词：真正和创作。

第二，需要有大量的知识积累和不错的艺术直觉。第三，有电影技术与艺术当面的知识和电影创作方面的潜力。第四，有团队协作能力，领导力，与人沟通的能力。第五，对生活的热爱，对身边人、事的关注和理解。第六，喜欢思考，思考自己同时思考社会，有自己对世界和艺术的态度。

参考资料：北京电影学院导演系官网